Ci sono mostre che ti lasciano addosso una sensazione precisa: non “ho visto delle fotografie”, ma “ho attraversato una vita”. Nan Goldin fa questo effetto da decenni, e “The Ballad of Sexual Dependency” è uno dei suoi nuclei più potenti: un diario visivo in cui intimità, desiderio, dipendenza, amicizia e vulnerabilità non sono temi, sono materia viva. L’esposizione apre il 13 gennaio 2026 e resta fino al 21 marzo 2026 da Gagosian, Davies Street (17–19 Davies Street, London

Non tutte le mostre fotografiche devono urlare per farsi ricordare. Alcune lavorano più in silenzio, e ti restano addosso proprio perché non ti hanno spinto: ti hanno attirato. “ALTRA VISIONE”, personale di Paola Chiappini, parte il 13 gennaio 2026 e rimane visitabile fino al 6 febbraio 2026 a Genova, presso il Centro di Cultura, Formazione e Attività Forensi dell’Ordine degli Avvocati, in via XII Ottobre 3. 

Se ti interessa la fotografia come racconto di cultura (non solo come “bella immagine”), “The Beat Goes On!” ha un’idea semplice e potente: usare fotografie e video per raccontare la club culture come spazio sociale, artistico e politico. Parigi, che su queste cose ha sempre avuto un rapporto oscillante tra istituzione e sottobosco, è il posto perfetto per farlo. La mostra inizia venerdì 9 gennaio 2026 e prosegue fino a venerdì 24 aprile 2026 al Quai de la Photo, 9 port de la

In Valle d’Aosta, la parola “lupo” non è neutra: evoca paure antiche, discussioni moderne, conflitti tra allevatori e conservazionisti. La mostra fotografica “Nuovi equilibri: il ritorno del lupo” prova a rimettere un po’ di ordine in tutto questo, usando le immagini come strumento di conoscenza più che come arma polemica.

Coredo è uno di quei paesi che la televisione ha etichettato come “territorio del mistero” e che poi, spenti i riflettori, continua la sua vita normale. “Labirinti di luce” prova a ribaltare la prospettiva: invece di rincorrere fantasmi, mette al centro le tracce molto concrete che luce e ombra lasciano sui luoghi.

A Montefalco, nel complesso museale di San Francesco, dal 4 dicembre 2025 arriva “Steve McCurry – Umbria”. Il nome è di quelli che fanno scattare subito il “già visto”, ma qui c’è un dettaglio non banale: la mostra è interamente costruita sulla relazione lunga tra McCurry e una regione specifica, con sessanta fotografie fra scatti noti e inediti dedicati ai luoghi e alle persone umbre. 

Urbino dedica un dicembre fotografico a un’icona che di solito non associamo ai musei d’arte rinascimentale: Ayrton Senna. Nelle Sale del Castellare del Palazzo Ducale arriva “#MeuAyrtonSENNA. Alla velocità del cuore”, mostra di Paola Ghirotti organizzata in collaborazione con l’Istituto Italiano di Cultura di San Paolo e la Galleria Nazionale delle Marche. 

All’ICCD di Roma, in via di San Michele, dicembre si apre con una mostra che interessa chiunque prenda sul serio la storia della fotografia italiana: “Piergiorgio Branzi. Verso Sud”. Il 3 dicembre alle 19.30 l’istituto inaugura l’esposizione, curata da Francesca Fabiani, che presenta stampe originali e materiali d’archivio dei reportage realizzati da Branzi nel Mezzogiorno negli anni Cinquanta. 

A Bologna, tra tavoli imbanditi e piatti fumanti, arriva una mostra che non ha nessuna voglia di restare appesa in modo neutro sulle pareti. “Beyond Borders” porta nelle Cucine Popolari le fotografie di Giulio Di Meo dedicate al Corno d’Africa, con un focus preciso: il diritto alla salute e l’accesso alle cure nei contesti più fragili.

L’esposizione è promossa dalla comunità locale e raccoglie il lavoro di più autori, legati al territorio ma con sensibilità diverse. L’idea è semplice e abbastanza radicale: fermarsi su tre elementi base della fotografia e usarli come chiavi di lettura del quotidiano. Il tempo non è solo il tempo di posa, ma anche il tempo che consuma le facciate dei paesi di montagna, che svuota o riempie una piazza. La luce non è soltanto “bella luce”, ma un modo per costruire il racconto